¿Es moda o marketing?

El tema no es viejo y regresará cada temporada, porque no creo que ni H&M ni TopShop estén dispuestos a ceder las regalías que les implica tener a artistas varios "diseñando" ropa. Pensaba el otro día en el equipo de diseñadores que REALMENTE hacen los diseños para estas tiendas, que están detrás de las estrellas para saber que les gustaría... o no. Vaya este post en honor a la gente que diseña ropa con la esperanza de hacerse un nombre por diseñar ropa y no por cantar la última canción del verano.

Aquí, un artículo publicado ayer por el NYT, sobre el hecho de que ya no se trata de un instrusismo inocente, sino de una tendencia que les está quitando mercado y quizá poniendo en peligro la carrera del diseñador de moda como tal.

¿Esta ciudad es una marca?

Sobre la simplificación de las zonas urbanas en pos del marketing: Erik Spiekermann

El lenguaje internacional de Viagra

En Canadá, Pfizer acaba de lanzar una nueva campaña para Viagra en donde se inventan un nuevo esperanto... el problema es que las autoridades de salud no están la mar de contentas. El asunto principal que ellos se preguntan van por ahí de: "¿Viagra realmente trata un problema serio de salud o se trata de un productor de consumo general que puede ser anunciado como cualquier otro?". Lo que es interesante desde el punto de vista del marketing es el uso de la comunicación no verbal y la elección consciente de no utilizar mensajes verbales "comprensibles", sino un esperanto legible para todos los interesados. La nota del NYT aquí.

Colores nuevos

Pantone acaba de presentar 56 colores nuevos - con su respectiva y limitada guía de color -. La nota completa en su página de internet.

Un cumpleaños

"La letra del Siglo XX", la Helvética, cumple 50 años. La noticia, publicada por el sitio especializado Dexigner, avisa de que en el MoMA se le está haciendo una exposición conmemorativa a este tipo de letra diseñado por Max Miedinger y Edouard Hoffmann. Este es el sitio de la exposición. La exposición, que abrió el pasado 6 de abril, cerrará hasta él 31 de marzo del año próximo.

Cartas de Jedi

El próximo mes, el servicio postal de Estados Unidos lanzará una serie de timbres en donde se verán imágenes de las películas de Star Wars. Entre los casteados para aparecer están Darth Vader, Yoda, Obi-Wan-Kenobi, Hans Solo, Chewbacca, Anakin Skywalker, la reina Padme Amidala, Luke Skywalker, la princesa Leia Organa, R2-D2, el emperador Palpatine, Darth Maul, los stormtroppers imperiales, Boba Fett, el halcón milenario, un luchador X-Wing y el robot C-3PO.

Cada timbre tendrá un valor de 41 centavos, por lo que imagino que la serie completa debería costar alrededor de 10 dólares. Después de la emisión se hará una votación - miento, la votación ya está abierta - y el timbre ganador va a ser reimpreso tras el verano.

Supongo que es un bonito merchandising. ¿Alguien me los puede comprar, por favor?

Madonna y el nuevo diseño

Esta semana he comenzado a ver los anuncios televisivos de Madonna como nueva "diseñadora" de H&M. La estética un poco sadomasoquista del discurso es interesante. ¿Será que a ella también la van a regañar como a los de D&G? Ahora, todo este asunto me hace pensar en una cosa: ¿cuántos diseñadores de verdad trabajaron de "negro" para sacarle la historia a la señorita? Y las colecciones de los grandes diseñadores... ¿de verdad las hacen ellos o también tienen mandaderos? Yo nada más pregunto.

La delgadísima línea de lo políticamente incorrecto

Y resulta que hace un par de días el Observatorio de la Imagen del Instituto Español de la Mujer ardió en quejas contra un anuncio de la nueva campaña de Dolce & Gabanna (la foto presente).

Afirmaban los ¡oh, magníficos defensores de nuestra percepción! que el anuncio incita a la violencia contra las mujeres y que quien lo vea "puede deducir que es admisible la utilización de la fuerza como un meido de imponerse sobre las mujeres".

Dolce & Gabanna, los diseñadores, hacen dos cosas en respuesta: mandan retirar la citada foto de España y hacen un paquete de declaraciones entre los cuales se destacan los siguientes mensajes, citados de la nota de EFE en La Vanguardia.
- "Retiraremos esa foto sólo del mercado español, ellos se han quedado un poco atrás. ¿Qué tiene que ver la foto artística con un hecho real?"
- Si los críticos de la campaña estuvieran en lo cierto - que la foto inspira a la violencia - "se tendrían que quemar museos como el Louvre o los cuadros de Caravaggio"
- Y colofón: "La próxima temporada haremos una nueva campaña poniendo una mujer desnuda sobre un hombre".

Yo entiendo que las autoridades españolas se preocupen de lo que está "bien" y está "mal". Pero es increíble la crítica de una fotografía publicitaria del tipo - con obvio contenido artístico - cuando permiten que toda la tarde la televisión se llene de tertulianos que alientan al odio, la burla y la castración pública.

En fin. Menos mal que la Tate no está en Barcelona, porque en cualquier momento Damien Hirst sería demandado por abuso animal o los hermanos Chapman por daños a la salud mental del colectivo.

Nuevos recursos - y blogs de diversiones varias

Se agrega a la lista de recursos de esta web La Gazetta de la agencia de comunicación Manfatta. Tienen un área especialmente interesante de redacción y branding y artículos relacionados.

Además, también llega ChinoChano, blog de Antonio Broto - corresponsal de EFE en Pekin - que recién gano el premio "Blasillo de Huesca al ingenio español en Internet". Aunque suene a broma no lo es: el autor recibirá un cheque por 10.000 euros por sus reflexiones sobre la cultura china vista desde fuera. La nota de anuncio completa de La Vanguardia está aquí. Los otros links, acompañantes lógicos, son los blogs de Mariano Gistaín, Arcadi Espada y José Antonio Millán, que ganaron los premios en 2003, 2004 y 2005 respectivamente.

Servicio a la comunidad

Atención: por cuestiones de aniversario, desde hoy lunes 12 hasta el jueves 15 de febrero, los cines Yelmo (sí, los Icaria en Versión Original en Villa Olímpica) tendrán las entradas de todas sus funciones al dos por uno. Así que, a hacerse de un cómplice y ver muchas, muchas pelis.

Ropa para mujeres normales

Que Nueva York es el centro de la moda mundial esta semana. Que todo el mundo está mirando las colecciones que son lo más. Lo curioso es que los medios de moda no veremos las que son "lo más" sino las que son "lo menos". Está comprobado desde hace años que la haute couture - por sus precios, sus tallas y sus formatos imposibles - no es realmente lo que se lleva. La gente normal - no hablo de París Hilton y otros bichos similares - no se puede poner esas cosas. O no quiere.

¿Y la ropa que la gente sí se pone? ¿La ropa cara que se compra la gente con dinero? Pues es que esa no sale en las revistas. No es lo suficientemente cool. Elie Tahari, diseñadora de la casa Tahari que es una de las niñas de los ojos de Bloomingdale's y otras tiendas departamentales [lo de ella sí que lo vendemos, dicen] se quejaba esta semana de que nunca sale en Vogue. "Supongo que no soy lo suficientemente importante".

La cuestión, me parece, es esta dicotomía entre lo que es muy rompedor y lo que es visible. Al final, la señora Tahari - junto con Tommy Hilfiger o BCBG - imponen más tendencia que la casa Channel. Claro... pero no es tan deslumbrante.

La idea aquí expuesta no es mía. La robo de un artículo publicado en el NYT, en donde los compradores de las grandes casas de moda dicen que estas son, en la realidad innegable del dinero, las líneas de diseño más atractivas. Max Azria, parte de la dupla que diseña para BCBG dice que tildar a sus colecciones de comerciales no es para nada un insulto... "es un hecho". Igual está triste porque no le hacen caso los críticos, pero sabe que tiene el trabajo asegurado. Y sus vestidos, aunque valgan "sólo" 400$ (y no 4000$) siguen siendo tan buenos como los que sí salen reseñados.

El artículo original en inglés aquí. La imagen es también del NYT.

¡Terrorismo!

Si lo que yo digo es que la peor cara del terrorismo es vivir en permanente estado de terror. Entonces, ayer miércoles, Boston se volvía loco porque habían puesto unas "bombas". Nada. Que era Cartoon Network poniendo una campaña nueva. En fin. El pánico. La nota aquí.

Muertos, pero con estilo

El año pasado (¿o antepasado?) una niñita cantaba "Antes muerta que sencilla". Bueno, el negocio de Funeria va por ahí. Dicen que basta de morir sin estilo, sin arte. Conscientes de que una parte muy importante de los difuntos piden la incineración, han creado una empresa que se dedica a contactar artistas que hacen urnas funerarias únicas con sus posibles clientes. Su exposición más importante se llama Ashes to art ("Las cenizas al arte"). Guay, ¿no? Este fin de semana incluso tienen una exposición en San Francisco. Algo me dice que con esto, la opción de la incineración dejará de ser más barata que un entierro común y corriente.

DejaVu

Hace algunos años, Lancôme cimbró el mundo de la moda al retirarle su contrato a Isabella Rosellini como su imagen de marca porque ya no era todo lo "juvenil" que se requería para los fines de márketing. Según esta nota de La Vanguardia, la marca Rimmel está haciendo lo propio. Lo curioso es que está haciéndolo con la que mis "gurús" de lo cool - nótese la ironía - aseguraban era el iconomásicónico del siglo XXI: Kate Moss.

Quizá resulte que en un momento en que la campaña de las "mujeres reales" de Dove ha reanimado la autoestima de muchas nonmodélicas, y las de Sharon Stone, Claudia Schiffer y Jane Fonda aceptando su "lucha contra la edad" animan a miles de mujeres a comprar cremas antiarrugas no es muy divertido que los ojos de las pestañas más largas los tenga la chica con las juergas más largas.

Acepto que no me cae bien y que no estoy siendo objetiva. Pero lo que me llama más la atención es la primera retirada de contrato por "aparentar vejez" a los 33 años. Digo, Rosellini tenía 40 años y 14 de ser portavoz de la marca. ¿Será que el reino de la chica mala empieza, si no bien a terminarse, si a volverse un poco menos glamouroso? Será.

No se puede ser cool para todos

La sección de negocios del NYT publica un reportaje en el que se explica las causas de una decadencia inicial de GAP - que es para toda la gente. Resulta que el mercado americano de la ropa se está volviendo cada vez más especializado y la idea de ir todos a una misma tienda a comprar la misma ropa "generalizada" ya no es cool. Por más que los basics de Gap sigan siendo los más importantes del mundo de la moda.

Han realizado diversas campañas para tratar de diferenciarse. Pero es envoltura. La gente quiere cosas y ropas únicas - vivimos en la era de la (perdón por el neologismo) semi-customización. Hay que sentir que las cosas son sólo para nosotros. Que dentro de toda nuestra situación masificada tenemos algo que es exclusivo.

Gap está contratando especialistas para que le re-diseñen su imagen de oficinista vestida de colores neutros que de vez en cuando se pone un collar llamativo por aquello del "toque de color". La ropa de color se llama Marcas. Y sólo su división Banana Republic - que sigue siendo una marca con nombre y apellido, con metalinguística - sigue viva. ¿Pero a la gente le gustará un Gap que comience a vender otras marcas? ¿Es la opción Bloomingdale's la que lo regresará a la vida? Yo lo dudo. Y sufro. A mí sí que me gustan sus plain t-shirts.